【文化体验】03/ 16 北京丨传拓 ，古人竟有如此高超的「影印术」

记得小时候百无聊赖时，一张白纸，一支铅笔，一个印着天安门的一元硬币，便可消磨一下午，用笔在纸上数遍描摹出纸下的硬币模样，也能自己乐呵好久。那时并不知道，这其实是中国最古老的非遗技艺之一 —— “拓印”，流传到平民百姓里的缩影。

何为拓印，何为拓片？

"拓"，拆开便是"手"、"石”二字，已将此技道出了三分。

所谓“拓印”，即通过一定手法，使用宣纸和墨汁，将碑文、器皿上的文字或图案，清晰拷贝出来的过程，而拓片则指那一份印了碑文石刻或青铜器外形的纸片。

照相技术诞生之前，古人记录古代碑刻、器物的最佳途径便是拓印，许多流亡失散在历史尘埃里的碑刻文物，正是因为有了这薄薄一纸拓片传世，才得以让大众仍能瞥其原貌，感其精髓。

譬如这方目前传世最早的拓本文献《温泉铭》(下图)，为唐太宗为骊山温泉撰写的行书碑文，不仅文辞优美，在书法艺术上更被誉为蕴含着王羲之、王献之草书里“飘若浮云、矫若惊龙”的风韵，艺术价值不菲。目前原石早已在战乱中遗失，若非这份在敦煌鸣沙山千佛洞发现的《温泉铭》唐拓孤本，我们便很难再睹其原貌。

《温泉铭》(唐),目前收藏于巴黎国立图书馆

而拓印的概念最早出现在《隋书·经籍志一》，其载有“其相承传拓之本,犹在秘府“。由此推断，拓印技术最早在汉魏间，最晚在南北朝时期就已经出现，只可惜目前尚未发现该时期的拓片。

拓印技术作为临摹习字的工具成熟于唐，至南宋盛行风靡，更有了专门的拓印行业和官家拓印部门；明清时期，传拓技艺得到进一步发展，其技法和范围也不断增大，如今广泛使用于青铜器的”全形拓”便是起于清朝，如同照相机般将本是平面化的拓印塑之立体，也是极富创新意味的。

全形拓(需拓者具备素描、绘画、裱拓、剪纸等技法)

虽说拓片是古代的影印术，但即便是当今高科技如照相、摄影也很难达到拓印的“原汁原味”，拓片除了将古代书法艺术和绘画完整准确地再现，更能将那原石、原物由岁月留下的残损肌理也一并"录”下，让人忍不住想从黑白斑驳间去了解他诞生的年代和历经过的沧桑。

本周，相约北京，让通过拓片与古人对话的庞老师，为我们讲一讲传拓文化的前世今生和收藏小记，并亲手制作一方自己的传世拓片。

/起落间显现的艺术/

丨文 化 讲 师丨

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庞献坡

号墨然，拾古斋主。自幼喜书画，更擅长金石篆刻。先后拜师韩振刚教授、王秉复先生门下，深造书画篆刻。近十年来痴迷于金石碑帖的研究与拓制。先后得到拓印大师真传，练就了纯熟拓片功夫，并在传统的拓印基上不断开发创新了多种类型拓片方法， 使这项故古老技艺得以升华。

近年先后完成朝阳区、石景山区田野散落碑志刻石的拓制。完成宋庆龄纪念馆、天宁寺、东岳庙、八大处、匾额博物馆等单位所有碑石匾额拓制。同时为各大中小学及金石爱好者传授普及这一传统技艺。参与举办过多次展览，意在发扬光大这一古老技艺

01.

/拓印技法了解一下/

“今人濡纸脱其文，既击既扫白黑分”

唐代韦应物的《石鼓歌》中的此句是对拓印技术最早的文字记载，寥寥几字便道出了拓印法的精髓。

拓印技艺经自隋过逾千年的传承与发展，在拓法上从最早的扑拓、擦拓逐渐扩充至后来的蜡墨拓、响拓、镶拓；又因用墨着色不同，或归为“黑白分明的“乌金拓，或纹理显现、淡而有神的“蝉翼拓”，乃至艳红夺目的朱拓或多色同用、色彩丰富的“套色拓“。

起源于宋代的鱼拓

然而，拓印纵有千般变化，其核心技法却都离都不开韦应物那句里的"一击、一扫"。

故以石碑最常用的扑墨拓法来简要说一说， 

一张拓片的诞生。

第一步：碑石上纸

将轻薄的宣纸放置于干净的石碑之上，而后用喷洒清水使之基本服帖，断不可有气泡。

第二步：扫刷捶碑

用湿透的鬃刷来回扫刷，并不时敲打，需使字字清晰可见，断纹肌理全显于宣纸之上。

第三步：拓纸上墨

待宣纸干湿适度，将蒜型拓包于拓板上来回擦拭使拓包吸墨均匀，而后便从宣纸边际开始上下来回渐次密集击打多遍，逐渐加深墨色至拓体文字清楚显现。

第四步：揭取拓片

上完墨后，待宣纸八九分干时，从下往上顺势揭起完整取下，便有了一张成形的拓片。

虽拓印的工序就这短短几步，看起来也甚是简单，但上纸时的湿度、扫刷捶碑的力度、上墨的均匀浓淡、揭取时的一气呵成，却绝非几句话、几张图便可阐述清楚。尚需亲自感受一番，于“一扫",“一击”间体会这项“三年入门”的非遗技艺。

02.

/一张好拓片，一座四合院/

与前段时间股民跑步入场有些相似，拓片收藏市场也在近两年受到众多艺术投资人的青睐。从无人问津的"黑老虎"，到被专家断言为“中国艺术品投资界的最后一片蓝海”，与很多艺术品的渐冷似乎有了鲜明对比。

而事实上，碑帖拓片的收藏自宋代兴起后，在北宋、清康熙乾隆、晚清至民国初的三次全国性收藏热中一直备受文人雅士的追逐。宋代的欧阳修便收藏了碑帖拓本上千卷，并编写了《集古录》，算得上是拓片研究收藏大家第一人。明清及民国时，诸如董其昌、端方、罗振玉、康有为、张伯英、鲁迅、于右任等文人政客都是收藏拓片大家之代表。

而那句“一片好拓片，一座四合院”便是关于近代收藏家朱文均的故事，他曾忍痛变卖家藏明代沈周的《吴江图》和文徵明的《云山图》才凑够四千大洋，只为收藏宋拓的魏征《九成宫醴泉铭》，而当时在京城的一所四合院才不过七八百大洋。如此，一片拓本值了五所四合院。

《九成宫醴泉铭》朱先生捐送，现藏于故宫博物院

如今，我们也能从拓片拍卖市场的走向窥得一二：

2005年翰海春拍,《王基残碑》以34.1万元成交;

2011年,于右任题菩萨像拓片以362.25万元成交;

2012年,宋拓本《北魏王子晋碑》以304.75万元成交;

2013年,宋拓《化度寺碑》以322万元成交;

2014年,吴湖帆家藏毛公鼎铭拓片以472.50万元成交;

2016年,郭沫若等题跋的《汉莱子侯刻石拓片》以2070万元成交;

2017年,石鼓文吴昌硕跋本以437万元成交。

十年内，曾经曲高和寡的“小众拓片“，缘何价格翻了数十倍？

《汉莱子侯刻石拓片》上有郭沫若提拔

好拓片稀缺 

破四旧时，旧拓片失散无量，甚至一些官方博物馆把拓片一车车拉到大街上投入火海；而民间尚留存下来的，由于后代文化素养低，有的当废纸，有的成了糊墙纸，甚至曾有一位台湾拓片收藏家回忆“因为纸黑，连废品收购站都不要，许多拓片都被当作鞭炮用纸听响了…”

另一方面，近来国家对一些石刻石碑早已采取严格措施加以保护，除了科研使用，岂是如从前般可随意棰拓。同时古代碑帖石刻的原石剥蚀日趋严重，一块好的旧拓片自然被追崇。

懂识拓片之人更少

拓片的文化门槛较高，把玩之人至少对金石学、文字学、历史学、文物学以及书法知识都要有一定涉猎，才能从拓片本身的字、提拔、历史著录及背后故事判断其价值，前面提到的收藏大家便无一不是文化界的通才，故拓片算是市场上少数没有进行过商业炒作的收藏品。

本次拓印体验，庞老师也将从他20多年的拓印经历里，从制作和传承角度和你聊聊拓片的故事。

《我们的传承 —— 拓印(庞献坡)》

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